沉醉于音乐之中作文(共7篇)
一个年轻的山民向老山民求教：“我要怎样才可以走出这山去?”老山民说：“翻过山就是了。”于是，那个年轻的山民抱着满怀希望，兴冲冲地朝着山的方向奔去。可是当他来到山顶时，他失望极了。他所看到的依然是山。而且，望着远处，山连绵不绝，不见尽头。于是，他找到老山民，抱怨他：“你为什么骗我!”老山民心平气和地说：“也许你要翻过的是无数的山外之山。”
是啊，别指望翻过一座山就能到达目的地。只有走过许多的坎坷之路，才能获得成功。俗话说：失败是成功之母。但谁又能知道，要经历多少次失败才能获得一次成功呢?
就像贝多芬。他在长期的困境中仍然坚持他所钟爱的音乐，因为那是他的信念。
上天没有给他一个好的家世，却让他有个不爱他的父亲，让他生活在一个没有爱的世界里。二十六岁那年，他双耳失聪，这对一个音乐家来说是多么可怕的事啊!但孤寂的生活并没有使他沉默和退缩。之后，他一如既往地沉醉于音乐之中，又谱下了不朽的名作《第九交响曲》。他就是那么的坚强，即使要付出比常人多得多的艰辛，他也会毫不犹豫地去做。我想这就是一种坚持，一种毅力吧。贝多芬一生共完成了100多部作品，这些作品足以使他流芳百世。
我们都需要有这样一种坚持，这样一种毅力。我们谁都不知道以后的路会怎样，但重要的是我们应该持之以恒的走下去，不管是艰辛还是坎坷，直到抵达目的地。那就是一种坚持!
有那么一份坚持，是愚公移山;有那么一种毅力，是精卫填海;有那么一种努力，是夸父逐日……
一个人想要在事业上和学业上取得成功，就必须要有有顽强的毅力，不懈的坚持。就是要有持之以恒的精神。
我的音乐老师
初次见到黎音老师，是在八年前的暑假。妈妈带我到南京市少年宫民乐班报名处咨询时，走来一位身材中等的女老师，她十分热情地为我介绍：“女孩子适合学古筝，古筝是民族乐器之王。虽然我学的是钢琴专业……”。一个星期后，妈妈接到黎老师的电话，让我星期六下午到解放路小学上古筝课，届时由前线歌舞团国家一级演奏家俞晓东教授讲课。 后来我才知道，解放路小学是南京市小教系统的民乐中心，业余时间开设古筝、二胡、扬琴、笛子等民族乐器课，都由黎老师负责。古筝有2个班，由她具体辅导。我学琴半年，感到十分吃力，一是我年龄小，指法、乐感和节奏掌握较幔，二是妈妈不懂音乐，实属“乐盲”，平时辅导不了我，因此，我想打退堂鼓。黎老师知道后，反复找我谈话，任何一种乐器入门都不容易，贵在坚持，只要努力肯下功夫学，一定可以掌握的。她还主动向我妈妈提出，利用中午休息时间辅导我弹古筝，而且是无偿服务，我为之感动。就这样，在黎老师的细心辅导下，我坚持弹琴至今。记得在第一次考级时，黎老师专门赶到考场—南京师范大学音乐系教学楼，鼓励我不要紧张，放松自己，就跟平时练琴一样。我十分争气，顺利通过古筝三级考试，获得江苏省音协的证书，黎老师特意送我一只玩具熊。 黎老师给我的印象很深，她做事干脆利索，从不拖泥带水，性格极像北方阿姨。和黎老师接触多了，我自然而然对音乐产生了浓厚的兴趣。首先音乐是一种国际语言，交流起来没有任何隔阂，容易为外国观众所接收；其次是中国的音乐有五千年历史，有非常宝贵的遗产，在世界音乐发展史上曾长期处于领先地位,此外，中国音乐有鲜明的特色，结构上它是线性的以旋律优美而著称。这与国外音乐以和声和色彩结构音乐的块状结构有很大不同；而乐器更是与国外不一样，有着独特的表现力……。 我想,热爱音乐的人大概都是乐观向上、热爱生活的，黎老师就是这样，她整个一大忙人，这是大家供认的；她是学校唯一的音乐老师，教一到六年级的音乐课，有时带队参加社会演出，有时负责少年宫活动。寒来暑往，黎老师辅导我已经二年了。1998年7月上旬，南京下了一场狂风暴雨，一夜之间，整个城市被雨水淹没，公共汽车无法行驶，许多民房被淹。据气象部门介绍，这是南京百年不遇的大水。黎老师一进校门，不顾身患重病，直奔学校琴房排水，那儿摆放着十几台古筝和扬琴。水排了，琴房保住了，可是黎老师却病倒了。后来，我听学校其他老师讲，当夜，黎老师被送到医院抢救。我原先以为她仅仅是患一般的感冒发烧。妈妈带我到医院看望黎老师，听她爱人讲，是肺癌晚期，我简直不敢相信自己的耳朵，那么精神、那么爽朗、那么健壮的黎老师会得绝症。黎老师躺在病床上输着氧气，呼吸十分困难，她朝我笑了笑，用无力的手向我比划，让我坐在她的身边。我把一篮鲜花献给她。刚出病房，我忍不住流了泪，这是我生平第一次为一位非亲非故的人流泪，我祝愿她永远像音乐一样动听、花一样的美丽。 事隔几天的深夜，妈妈接到黎老师的爱人打来的电话，说她于8月3日凌晨停止了呼吸，伴随她离开人世是音乐和鲜花，那年黎老师才40岁，她走的太早太早，民乐中心还有许多事情等着她做。听她爱人讲，黎老师临终前交待，要把她心爱的弹琴指甲留给我作纪念。那几天，我是在泪水中渡过的，我总是戴着黎老师的指甲反复弹着《香妃泪》这首曲子，弹得那么委婉、悲伤，表达了我对黎老师的深深的崇敬和怀念之情，也使我沉醉于音乐的鲜花丛中。 功夫不负有心人，我和古筝班同学们的进步，都离不开黎老师付出的心血，迄今为止，已有许多同学取得古筝十级的证书。我相信，她们也绝不辜负黎老师的期望，一定把古筝弹好、弹下去，让我们牢牢记住这位为弘扬民族器乐而献身的黎音老师吧。 (责任编辑：齐老师)
难忘的音乐会
难忘的音乐会 时间： 2009年06月29日 作者：匿名 来源：网络
灯渐渐暗了，只剩几束银光射到台上七位提琴演奏者的身上，他们在灯光的照耀下，如上帝派来为人类传诵福音的天使一般，纯洁神圣……
“西拉西……”一阵快速而急促的旋律一下子吸引住了台下所有人的注意力。侧过头，我看到观众们都在凝神地听着，全场鸦雀无声。
一曲结束，台下响起了一阵清脆的、雷鸣般的掌声。演奏者起身致意后，开始了今晚真正的演奏。慢慢地,我仿佛觉得自己置身于九霄的天空,享受着风雨的滋润，那从天外传来的乐声时而高昂，时而低调；时而热情，时而含蓄；时而激进，时而静止，那声音犹如甘甜怡人的清泉汩汩地流入我的心田。忽然，演奏者来了个180度大转弯，声音如雷鸣般响起，震撼着你的心田，趁琴声又变回零星小雨时，我侧目望了望观众们，他们仍沉醉于刚才的电闪雷鸣中；有的还意犹未尽地听着，有的甚至不由自主地小声哼唱……
又是一曲结束，观众们再也按耐不住内心的敬佩与欢乐，站起来鼓起热烈而富有激情，经久不息的掌声……
《小步舞曲》《梦幻曲》《小夜曲》一部部堪称完美的音乐巨作如上帝的声音一般充斥在我们的耳畔，留在我们的心坎里！
音乐会的最后时刻，我们静静地等待最后的结尾曲。聚光灯由红色依次变到紫色，突然，一阵急促的奔跑声，不，那是骏马在无垠的草野上忘情地驰聘；那是呼呼狂刮，充满力量的风；——莫扎特沥尽心血写下的气势磅礴的协奏曲在大厅里奏响，是那样的完美，不可容有任何挑剔，我不得不再次借用上帝的声音来形容……
尾曲结束，伴着如潮水汹涌的掌声，七位主角起身谢幕，献上真挚一礼，灯渐渐暗了，但他们的头顶上却闪耀着动人的光芒。
时至今日，我仍忘不了那场令人难忘的音乐会，忘不了那动人的“上帝之声”。
(责任编辑：齐老师)
贝多芬音乐
听古典音乐时间不长，觉得好听，旋律动人，意境优美，但是也仅此而已，却一直没有找到真正的感觉，找不到和艺术家神交的机会，始终感觉遗憾，直到昨夜听月光奏鸣曲，感叹活到今日，才知道什么是心旷神怡。
昨夜听到贝多芬的月光奏鸣曲第一乐章，感觉极是清凉，有此曲只应天上有，人间难得几回闻之感慨。想不到以豪放着称的贝多芬除了致爱丽丝之外还有如此出色的柔情似水的作品，窗外虽无月光，然心中的月光却洒满了整个心田。当时就有一种冲动，要提笔写下自己当时的感觉，但是月光如画，音乐似水，却让我沉醉，哪有勇气离开它们来提起自己手中的笔。
一直心仪中国的古典文化，君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回；五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同消万古愁；大江东去，浪淘尽，千古风流人物等等名句豪迈如斯。却也有小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中；杨柳岸晓风残月的婉约，这些都让我心动不已。想不到从万里之外的德意志民族，我也找到了同样的感觉。让人心潮澎湃的命运交响曲，和柔情似水的月光奏鸣曲，都于我心有戚戚焉。中文在我看来是世界上最为完美伟大的艺术，在中文艺术发展到顶峰的唐诗宋词元曲，文词却能表达出声音，表达出意境。在另一个世界里的另外一种伟大艺术，却也能从声音里面听出意境，真正的了解作者。
感谢传说中的盲人姐弟，若不是他们，贝多芬也许就没有灵感来完成这让人心静如水的伟大作品。想想在夜深人静的时候，月色从窗外洒进来(或许这有床前明月光的感觉？)，四周的人都已悄然入睡，感受艺术家的手指在钢琴上缓缓移动，从他的指尖流出简单却又优美的似水乐章。月光的第一乐章无疑是伟大的，虽然我不懂音乐的基本原理，可是纯朴的心让我有心境去享受这伟大艺术给人类带来的美好，简单的旋律的重复却能给人以心灵上的宁静，偶尔一点弦外之音却又让人感觉到原来自己并非处在天堂，却身在人世，这难道不是贝多芬的伟大之处。信手拈来的作品都让人如此沉醉，真有[古人之风。感受音乐，感受钢琴家的手指在自己的心房上移动，在心灵深处用最简单却最完美的旋律奏出感人的乐章，窗外月色如画，此情此景，人世间的一切杂念都不复存在，心灵得到净化，仿佛自己回到了童年，和自己亲爱的人在夏夜的庭院望着天上的星星，有一种采菊东篱下，悠然见南山的意境。感叹人何必拘泥于红尘中的功名利禄，却放弃美好的事情。哎，世上忙忙碌碌的人，为了各种理想盲目奔波，虽然无可指责，但是没有心境去享受这人间最美的乐章，却也殊为憾事。再想想自己，童年的青山绿水都已只能在梦中相见，在北京这现代化的大都市，有的是钢筋混凝土，自然却不知何处而去，要是没有音乐，我的心灵真不知栖身何处。
习惯于用古诗词表达自己的心情，也想试着在西方最伟大的文化和东方最伟大的文化之间找出共同点。曾和朋友开玩笑说，李白要是身在现代，绝对是世界情人，那些什么所谓的f4都见鬼去吧。从一个男人的角度来说，李白无疑是事业有成的男人，男人靠征服世界来征服女人，女人靠征服男人来征服世界。李白是一个征服了世界的男人，所以，首先，李白是个成功的男人。其次，李白够浪漫，五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，难道不是李白浪漫精神的最好体现？再次，李白够帅，李白是西域人士，是混血儿，必然高大英俊，这从其他人为李白做的画也可以看出来。还有，李白有钱还大方，千金散尽还复来的气魄不是人人都有的，李白和皇帝老儿关系非常，深得皇上赏识，钱是一定少不了的。李白还有勇气，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙，谁敢？他还有名气，地球人都知道，他还有时间，可以和他一起逛遍祖国的大好河山。有如此种种优点在身，想不成为大众情人都不可能了。贝多芬和李白也有共同之处，在我看来，贝多芬简直就是李白在西方的化身，他以除了唐诗之外另外一种伟大艺术方式感染着人类。李白以豪放着称，被认为有史以来最伟大的诗人。贝多芬以交响乐闻名，英雄，命运，合唱，田园无一不是人类音乐宝库中的瑰宝。李白虽然豪放，也有儿女情长之处，长相思，忆长安。贝多芬的小提琴协奏曲，浪漫曲，月光也无一不是感人至深的作品。不知道李白，贝多芬如果能欣赏到对方的作品，会不会成为最好的朋友。
那么，我怎么表达我对月光奏鸣曲的感受呢？床前明月光，疑是地上霜？但愿人长久，千里共婵娟？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中？举杯邀明月，对影成三人？不对，这种感觉我也说不出来，就好像一个著名的教文学的教授，上到动情之处，总是情不自禁的大呼，妙，妙！至于学生问到妙在何处，老先生却说，自己去体会，真乃名师风范，文学一事，在于自己心灵上的感应和理解，岂是别人讲解得出的。老师引进门，修行在个人。自己不体会，怎知个中三味。我虽不敢将自己比作大师，但是这种道理却有共通之处，正所谓可以意会不可言传也。
今晨出门之前，又忍不住听了听让我动心的月光奏鸣曲，但再也没有昨夜之感觉，难道自己心中已有杂念？难道音乐要在夜深无人的时候听？看来听古典音乐要有心境，急急忙忙是听不好的，要急急忙忙，不如听听流行音乐，那就象快餐，虽然不能打动人的心灵，却也可以得到感官上的少许满足，只是现在的流行音乐越来越电子化，人的声音象是电子做出来的，虽然不至于像白居易笔下的山歌与村笛，却又怎堪入耳？月光绕梁，三月不绝于耳，听过如此美好的音乐，尘世间的其它音乐又怎能够打动我的心灵。欣钟讶肮?？不要过分沉迷于音乐，会影响学习，还说什么音乐就象鸦片，会上瘾。我却说，如果音乐让人中毒，我还是恨自己中毒不够深，什么时候要达到可以三日不进餐，却不可一时无音乐，那才叫无可救药了。
蓝蓝的天，美美的乐，每当我听到贝多芬的音乐时总感到一种蓝色的美。天韵共和爱乐人，让我们一起去聆听贝多芬的天籁之音吧!
古筝之于我
我不弹古筝已经五年多了。
挺遗憾的，好不容易才拿到了全国考试的八级证书，想到在那些个辛苦奋斗的日子里，手指指尖磨出一个又一个的老茧，走路时也满脑子的五线谱、简谱符号在乱飞，张口闭口哼出的都是曲子的调调。学琴是个疯狂的过程。
记得小时侯就被古筝的清脆音律所吸引。《还珠格格》中，紫薇就会弹奏，看的时候就更不免会向往那美好的境界，虽然演员本人并不会弹奏，但那音律总是围绕在我耳畔，让人久久难以忘怀。于是在学校开办古筝班的第一年，我就成了学员之一。一架古筝好贵，在那时更是一笔大耗资，但妈妈依然坚持为我买了一架。那是一架贝雕的古筝，两端都镶嵌着贝壳制作的嫦娥抱月兔的图案，码子是紫黑色的，和琴壳的颜色一致，整个就像是用紫檀木制成的工艺品。
最初，我对古筝有着一种好奇心和喜爱之心，对于老师讲的内容都会努力地完成。且我自小就有音乐的天赋，拉手风琴也已经是小有名气，对于音律与节拍的掌握，我都是最快最准确的，不到几天，我就能够演奏出象样的小曲，妈妈和老师都很惊奇，我自己更是沉醉其中。
老师觉得我应该是个可造之才，便问我母亲是否想让我考级。我母亲一脸兴奋地同意了。
当时的国家政策，允许有音乐特长的学生在通过全国考级八级的基础上，高考加分。我母亲看中了这一点，于是对于考级的事表现地特别积极。
我比其他学生学得快，和几个伙伴一起兴奋地为着考级做准备。曾想象那是一个多么好的未来，在两个老师面前把自己练习的曲子弹奏一遍，然后就可以拿到证书，接着就可以上一个好大学。我早早地练习熟了，轻易可以让音符在我的指间起舞。我母亲笑了，“多歇歇吧，好好地学习也就不在于这几分了。”当时的我没有懂这些话的意义，我只知道我喜欢古筝，闲时就想着该去弹弹了，只要弹着琴，所有的烦恼都会融化在音符间，听着那音乐就会心情愉快。
考级的时间是七月底八月初，每年都是如此。到那时太阳火辣辣的，虽然那两首曲子早已烂熟于胸，我还是满头滴汗地弹着，弹着琴就不会烦躁，不会觉得热了。妈妈心疼地拿出电风扇，洗干净了插上，对着我吹。
那一年考的是《渔舟唱晚》和《浏洋河》，我不遗余力地通过了考试。那个暑假，我第一次考级，通过的是四级。我母亲比我还要兴奋，她一脸笑容地对我说：“囡囡，你真棒！我们明年继续考！”
我笑着说好。却不想一切都和我想的不一样。
为了让我全身心投入到古筝的学习中，母亲要求我放弃其它爱好。于是我不再拉手风琴，王老师发出了叹息；我不再写书法，周老师不住地摇头；我再也不去舞蹈房了，杨老师什么话也没有说；我从此没有再参加独唱比赛；口琴也已经收至匣子内；我继而又丢掉了我最爱的绘画；素有“体育全才”之称的我，连操场也很少去了……
我的生活变成了只有学习和古筝了。
我有了更多的时间来练琴，几乎是从早到晚地练。可是不知从什么时候起，我练琴的时候不再露出笑容，不再感到愉快，我只是有些机械地重复着勾、撇、打等动作，练习花指时，小指的疼痛也没有感觉到，直到停止弹奏，才发现已红了一片。弹奏古筝，不再让我心情愉悦，我开始害怕它了。
第二年的考级也很顺利，我的《河南八板》弹得很好，《伊犁河畔》也发挥地不错。在母亲的赞扬声中，六级证书成功收入囊中。
又一年，我整日坐在琴前，想的不再是如何弹好琴，而是如何才能找到借口休息一下，如何才能把琴放下，做些让我快乐的事。这些枯燥的日子把我折磨得麻木了，手指尖早就肿得像猪蹄似的，我也不觉得什么。我经常傻坐在琴的前面，等母亲唠叨几声就着手弹琴，弹上一两遍又继续发呆。已经不可能再拉手风琴了；这么久了，骨头也长硬了，再要下腰就是高难度动作；想写写书法，结果一支毛笔也找不到了，只有墙角一瓶已变味的“一得格”墨汁；没有毛笔，又找不到颜料，水粉画也只好作罢……我只能偶尔拿支铅笔，绘一些我喜爱的卡通人物。然而，手指早已肿得不适宜握笔了。夏天就快要过去了。政策变了，高考特长加分的制度取消了。我也已经不想再弹琴了。
于是，那个暑假，我成功通过了八级的考试。考试前老师曾经对我母亲说：“孩子要好好地学才行，你这样的速成教育是不行的。”
是啊，我三年考到八级，难道是把五、六、七级的内容都掌握了吗？没有，肯定没有。我只是被要求整天就练那两首，整天弹，整天练，然后考试。
我记得老师曾经断言，我通不过八级考试，因为我的练习时间太短，只短短两年，基本功并不是很扎实。然而我通过了，我努我不弹古筝已经五年多了。
挺遗憾的，好不容易才拿到了全国考试的八级证书，想到在那些个辛苦奋斗的日子里，手指指尖磨出一个又一个的老茧，走路时也满脑子的五线谱、简谱符号在乱飞，张口闭口哼出的都是曲子的调调。学琴是个疯狂的过程。
记得小时侯就被古筝的清脆音律所吸引。《还珠格格》中，紫薇就会弹奏，看的时候就更不免会向往那美好的境界，虽然演员本人并不会弹奏，但那音律总是围绕在我耳畔，让人久久难以忘怀。于是在学校开办古筝班的第一年，我就成了学员之一。一架古筝好贵，在那时更是一笔大耗资，但妈妈依然坚持为我买了一架。那是一架贝雕的古筝，两端都镶嵌着贝壳制作的嫦娥抱月兔的图案，码子是紫黑色的，和琴壳的颜色一致，整个就像是用紫檀木制成的工艺品。
最初，我对古筝有着一种好奇心和喜爱之心，对于老师讲的内容都会努力地完成。且我自小就有音乐的天赋，拉手风琴也已经是小有名气，对于音律与节拍的掌握，我都是最快最准确的，不到几天，我就能够演奏出象样的小曲，妈妈和老师都很惊奇，我自己更是沉醉其中。
老师觉得我应该是个可造之才，便问我母亲是否想让我考级。我母亲一脸兴奋地同意了。
当时的国家政策，允许有音乐特长的学生在通过全国考级八级的基础上，高考加分。我母亲看中了这一点，于是对于考级的事表现地特别积极。
我比其他学生学得快，和几个伙伴一起兴奋地为着考级做准备。曾想象那是一个多么好的未来，在两个老师面前把自己练习的曲子弹奏一遍，然后就可以拿到证书，接着就可以上一个好大学。我早早地练习熟了，轻易可以让音符在我的指间起舞。我母亲笑了，“多歇歇吧，好好地学习也就不在于这几分了。”当时的我没有懂这些话的意义，我只知道我喜欢古筝，闲时就想着该去弹弹了，只要弹着琴，所有的烦恼都会融化在音符间，听着那音乐就会心情愉快。
考级的时间是七月底八月初，每年都是如此。到那时太阳火辣辣的，虽然那两首曲子早已烂熟于胸，我还是满头滴汗地弹着，弹着琴就不会烦躁，不会觉得热了。妈妈心疼地拿出电风扇，洗干净了插上，对着我吹。
那一年考的是《渔舟唱晚》和《浏洋河》，我不遗余力地通过了考试。那个暑假，我第一次考级，通过的是四级。我母亲比我还要兴奋，她一脸笑容地对我说：“囡囡，你真棒！我们明年继续考！”
我笑着说好。却不想一切都和我想的不一样。
为了让我全身心投入到古筝的学习中，母亲要求我放弃其它爱好。于是我不再拉手风琴，王老师发出了叹息；我不再写书法，周老师不住地摇头；我再也不去舞蹈房了，杨老师什么话也没有说；我从此没有再参加独唱比赛；口琴也已经收至匣子内；我继而又丢掉了我最爱的绘画；素有“体育全才”之称的我，连操场也很少去了……
我的生活变成了只有学习和古筝了。
我有了更多的时间来练琴，几乎是从早到晚地练。可是不知从什么时候起，我练琴的时候不再露出笑容，不再感到愉快，我只是有些机械地重复着勾、撇、打等动作，练习花指时，小指的疼痛也没有感觉到，直到停止弹奏，才发现已红了一片。弹奏古筝，不再让我心情愉悦，我开始害怕它了。
第二年的考级也很顺利，我的《河南八板》弹得很好，《伊犁河畔》也发挥地不错。在母亲的赞扬声中，六级证书成功收入囊中。
又一年，我整日坐在琴前，想的不再是如何弹好琴，而是如何才能找到借口休息一下，如何才能把琴放下，做些让我快乐的事。这些枯燥的日子把我折磨得麻木了，手指尖早就肿得像猪蹄似的，我也不觉得什么。我经常傻坐在琴的前面，等母亲唠叨几声就着手弹琴，弹上一两遍又继续发呆。已经不可能再拉手风琴了；这么久了，骨头也长硬了，再要下腰就是高难度动作；想写写书法，结果一支毛笔也找不到了，只有墙角一瓶已变味的“一得格”墨汁；没有毛笔，又找不到颜料，水粉画也只好作罢……我只能偶尔拿支铅笔，绘一些我喜爱的卡通人物。然而，手指早已肿得不适宜握笔了。夏天就快要过去了。政策变了，高考特长加分的制度取消了。我也已经不想再弹琴了。
于是，那个暑假，我成功通过了八级的考试。考试前老师曾经对我母亲说：“孩子要好好地学才行，你这样的速成教育是不行的。”
是啊，我三年考到八级，难道是把五、六、七级的内容都掌握了吗？没有，肯定没有。我只是被要求整天就练那两首，整天弹，整天练，然后考试。
我记得老师曾经断言，我通不过八级考试，因为我的练习时间太短，只短短两年，基本功并不是很扎实。然而我通过了，我努我不弹古筝已经五年多了。
挺遗憾的，好不容易才拿到了全国考试的八级证书，想到在那些个辛苦奋斗的日子里，手指指尖磨出一个又一个的老茧，走路时也满脑子的五线谱、简谱符号在乱飞，张口闭口哼出的都是曲子的调调。学琴是个疯狂的过程。
记得小时侯就被古筝的清脆音律所吸引。《还珠格格》中，紫薇就会弹奏，看的时候就更不免会向往那美好的境界，虽然演员本人并不会弹奏，但那音律总是围绕在我耳畔，让人久久难以忘怀。于是在学校开办古筝班的第一年，我就成了学员之一。一架古筝好贵，在那时更是一笔大耗资，但妈妈依然坚持为我买了一架。那是一架贝雕的古筝，两端都镶嵌着贝壳制作的嫦娥抱月兔的图案，码子是紫黑色的，和琴壳的颜色一致，整个就像是用紫檀木制成的工艺品。
最初，我对古筝有着一种好奇心和喜爱之心，对于老师讲的内容都会努力地完成。且我自小就有音乐的天赋，拉手风琴也已经是小有名气，对于音律与节拍的掌握，我都是最快最准确的，不到几天，我就能够演奏出象样的小曲，妈妈和老师都很惊奇，我自己更是沉醉其中。
老师觉得我应该是个可造之才，便问我母亲是否想让我考级。我母亲一脸兴奋地同意了。
当时的国家政策，允许有音乐特长的学生在通过全国考级八级的基础上，高考加分。我母亲看中了这一点，于是对于考级的事表现地特别积极。
我比其他学生学得快，和几个伙伴一起兴奋地为着考级做准备。曾想象那是一个多么好的未来，在两个老师面前把自己练习的曲子弹奏一遍，然后就可以拿到证书，接着就可以上一个好大学。我早早地练习熟了，轻易可以让音符在我的指间起舞。我母亲笑了，“多歇歇吧，好好地学习也就不在于这几分了。”当时的我没有懂这些话的意义，我只知道我喜欢古筝，闲时就想着该去弹弹了，只要弹着琴，所有的烦恼都会融化在音符间，听着那音乐就会心情愉快。
考级的时间是七月底八月初，每年都是如此。到那时太阳火辣辣的，虽然那两首曲子早已烂熟于胸，我还是满头滴汗地弹着，弹着琴就不会烦躁，不会觉得热了。妈妈心疼地拿出电风扇，洗干净了插上，对着我吹。
那一年考的是《渔舟唱晚》和《浏洋河》，我不遗余力地通过了考试。那个暑假，我第一次考级，通过的是四级。我母亲比我还要兴奋，她一脸笑容地对我说：“囡囡，你真棒！我们明年继续考！”
我笑着说好。却不想一切都和我想的不一样。
为了让我全身心投入到古筝的学习中，母亲要求我放弃其它爱好。于是我不再拉手风琴，王老师发出了叹息；我不再写书法，周老师不住地摇头；我再也不去舞蹈房了，杨老师什么话也没有说；我从此没有再参加独唱比赛；口琴也已经收至匣子内；我继而又丢掉了我最爱的绘画；素有“体育全才”之称的我，连操场也很少去了……
我的生活变成了只有学习和古筝了。
我有了更多的时间来练琴，几乎是从早到晚地练。可是不知从什么时候起，我练琴的时候不再露出笑容，不再感到愉快，我只是有些机械地重复着勾、撇、打等动作，练习花指时，小指的疼痛也没有感觉到，直到停止弹奏，才发现已红了一片。弹奏古筝，不再让我心情愉悦，我开始害怕它了。
第二年的考级也很顺利，我的《河南八板》弹得很好，《伊犁河畔》也发挥地不错。在母亲的赞扬声中，六级证书成功收入囊中。
又一年，我整日坐在琴前，想的不再是如何弹好琴，而是如何才能找到借口休息一下，如何才能把琴放下，做些让我快乐的事。这些枯燥的日子把我折磨得麻木了，手指尖早就肿得像猪蹄似的，我也不觉得什么。我经常傻坐在琴的前面，等母亲唠叨几声就着手弹琴，弹上一两遍又继续发呆。已经不可能再拉手风琴了；这么久了，骨头也长硬了，再要下腰就是高难度动作；想写写书法，结果一支毛笔也找不到了，只有墙角一瓶已变味的“一得格”墨汁；没有毛笔，又找不到颜料，水粉画也只好作罢……我只能偶尔拿支铅笔，绘一些我喜爱的卡通人物。然而，手指早已肿得不适宜握笔了。夏天就快要过去了。政策变了，高考特长加分的制度取消了。我也已经不想再弹琴了。
于是，那个暑假，我成功通过了八级的考试。考试前老师曾经对我母亲说：“孩子要好好地学才行，你这样的速成教育是不行的。”
是啊，我三年考到八级，难道是把五、六、七级的内容都掌握了吗？没有，肯定没有。我只是被要求整天就练那两首，整天弹，整天练，然后考试。
我记得老师曾经断言，我通不过八级考试，因为我的练习时间太短，只短短两年，基本功并不是很扎实。然而我通过了，我努我不弹古筝已经五年多了。
挺遗憾的，好不容易才拿到了全国考试的八级证书，想到在那些个辛苦奋斗的日子里，手指指尖磨出一个又一个的老茧，走路时也满脑子的五线谱、简谱符号在乱飞，张口闭口哼出的都是曲子的调调。学琴是个疯狂的过程。
记得小时侯就被古筝的清脆音律所吸引。《还珠格格》中，紫薇就会弹奏，看的时候就更不免会向往那美好的境界，虽然演员本人并不会弹奏，但那音律总是围绕在我耳畔，让人久久难以忘怀。于是在学校开办古筝班的第一年，我就成了学员之一。一架古筝好贵，在那时更是一笔大耗资，但妈妈依然坚持为我买了一架。那是一架贝雕的古筝，两端都镶嵌着贝壳制作的嫦娥抱月兔的图案，码子是紫黑色的，和琴壳的颜色一致，整个就像是用紫檀木制成的工艺品。
最初，我对古筝有着一种好奇心和喜爱之心，对于老师讲的内容都会努力地完成。且我自小就有音乐的天赋，拉手风琴也已经是小有名气，对于音律与节拍的掌握，我都是最快最准确的，不到几天，我就能够演奏出象样的小曲，妈妈和老师都很惊奇，我自己更是沉醉其中。
老师觉得我应该是个可造之才，便问我母亲是否想让我考级。我母亲一脸兴奋地同意了。
当时的国家政策，允许有音乐特长的学生在通过全国考级八级的基础上，高考加分。我母亲看中了这一点，于是对于考级的事表现地特别积极。
我比其他学生学得快，和几个伙伴一起兴奋地为着考级做准备。曾想象那是一个多么好的未来，在两个老师面前把自己练习的曲子弹奏一遍，然后就可以拿到证书，接着就可以上一个好大学。我早早地练习熟了，轻易可以让音符在我的指间起舞。我母亲笑了，“多歇歇吧，好好地学习也就不在于这几分了。”当时的我没有懂这些话的意义，我只知道我喜欢古筝，闲时就想着该去弹弹了，只要弹着琴，所有的烦恼都会融化在音符间，听着那音乐就会心情愉快。
考级的时间是七月底八月初，每年都是如此。到那时太阳火辣辣的，虽然那两首曲子早已烂熟于胸，我还是满头滴汗地弹着，弹着琴就不会烦躁，不会觉得热了。妈妈心疼地拿出电风扇，洗干净了插上，对着我吹。
那一年考的是《渔舟唱晚》和《浏洋河》，我不遗余力地通过了考试。那个暑假，我第一次考级，通过的是四级。我母亲比我还要兴奋，她一脸笑容地对我说：“囡囡，你真棒！我们明年继续考！”
我笑着说好。却不想一切都和我想的不一样。
为了让我全身心投入到古筝的学习中，母亲要求我放弃其它爱好。于是我不再拉手风琴，王老师发出了叹息；我不再写书法，周老师不住地摇头；我再也不去舞蹈房了，杨老师什么话也没有说；我从此没有再参加独唱比赛；口琴也已经收至匣子内；我继而又丢掉了我最爱的绘画；素有“体育全才”之称的我，连操场也很少去了……
我的生活变成了只有学习和古筝了。
我有了更多的时间来练琴，几乎是从早到晚地练。可是不知从什么时候起，我练琴的时候不再露出笑容，不再感到愉快，我只是有些机械地重复着勾、撇、打等动作，练习花指时，小指的疼痛也没有感觉到，直到停止弹奏，才发现已红了一片。弹奏古筝，不再让我心情愉悦，我开始害怕它了。
第二年的考级也很顺利，我的《河南八板》弹得很好，《伊犁河畔》也发挥地不错。在母亲的赞扬声中，六级证书成功收入囊中。
又一年，我整日坐在琴前，想的不再是如何弹好琴，而是如何才能找到借口休息一下，如何才能把琴放下，做些让我快乐的事。这些枯燥的日子把我折磨得麻木了，手指尖早就肿得像猪蹄似的，我也不觉得什么。我经常傻坐在琴的前面，等母亲唠叨几声就着手弹琴，弹上一两遍又继续发呆。已经不可能再拉手风琴了；这么久了，骨头也长硬了，再要下腰就是高难度动作；想写写书法，结果一支毛笔也找不到了，只有墙角一瓶已变味的“一得格”墨汁；没有毛笔，又找不到颜料，水粉画也只好作罢……我只能偶尔拿支铅笔，绘一些我喜爱的卡通人物。然而，手指早已肿得不适宜握笔了。夏天就快要过去了。政策变了，高考特长加分的制度取消了。我也已经不想再弹琴了。
于是，那个暑假，我成功通过了八级的考试。考试前老师曾经对我母亲说：“孩子要好好地学才行，你这样的速成教育是不行的。”
是啊，我三年考到八级，难道是把五、六、七级的内容都掌握了吗？没有，肯定没有。我只是被要求整天就练那两首，整天弹，整天练，然后考试。
我记得老师曾经断言，我通不过八级考试，因为我的练习时间太短，只短短两年，基本功并不是很扎实。然而我通过了，我努我不弹古筝已经五年多了。
挺遗憾的，好不容易才拿到了全国考试的八级证书，想到在那些个辛苦奋斗的日子里，手指指尖磨出一个又一个的老茧，走路时也满脑子的五线谱、简谱符号在乱飞，张口闭口哼出的都是曲子的调调。学琴是个疯狂的过程。
记得小时侯就被古筝的清脆音律所吸引。《还珠格格》中，紫薇就会弹奏，看的时候就更不免会向往那美好的境界，虽然演员本人并不会弹奏，但那音律总是围绕在我耳畔，让人久久难以忘怀。于是在学校开办古筝班的第一年，我就成了学员之一。一架古筝好贵，在那时更是一笔大耗资，但妈妈依然坚持为我买了一架。那是一架贝雕的古筝，两端都镶嵌着贝壳制作的嫦娥抱月兔的图案，码子是紫黑色的，和琴壳的颜色一致，整个就像是用紫檀木制成的工艺品。
最初，我对古筝有着一种好奇心和喜爱之心，对于老师讲的内容都会努力地完成。且我自小就有音乐的天赋，拉手风琴也已经是小有名气，对于音律与节拍的掌握，我都是最快最准确的，不到几天，我就能够演奏出象样的小曲，妈妈和老师都很惊奇，我自己更是沉醉其中。
老师觉得我应该是个可造之才，便问我母亲是否想让我考级。我母亲一脸兴奋地同意了。
当时的国家政策，允许有音乐特长的学生在通过全国考级八级的基础上，高考加分。我母亲看中了这一点，于是对于考级的事表现地特别积极。
我比其他学生学得快，和几个伙伴一起兴奋地为着考级做准备。曾想象那是一个多么好的未来，在两个老师面前把自己练习的曲子弹奏一遍，然后就可以拿到证书，接着就可以上一个好大学。我早早地练习熟了，轻易可以让音符在我的指间起舞。我母亲笑了，“多歇歇吧，好好地学习也就不在于这几分了。”当时的我没有懂这些话的意义，我只知道我喜欢古筝，闲时就想着该去弹弹了，只要弹着琴，所有的烦恼都会融化在音符间，听着那音乐就会心情愉快。
考级的时间是七月底八月初，每年都是如此。到那时太阳火辣辣的，虽然那两首曲子早已烂熟于胸，我还是满头滴汗地弹着，弹着琴就不会烦躁，不会觉得热了。妈妈心疼地拿出电风扇，洗干净了插上，对着我吹。
那一年考的是《渔舟唱晚》和《浏洋河》，我不遗余力地通过了考试。那个暑假，我第一次考级，通过的是四级。我母亲比我还要兴奋，她一脸笑容地对我说：“囡囡，你真棒！我们明年继续考！”
我笑着说好。却不想一切都和我想的不一样。
为了让我全身心投入到古筝的学习中，母亲要求我放弃其它爱好。于是我不再拉手风琴，王老师发出了叹息；我不再写书法，周老师不住地摇头；我再也不去舞蹈房了，杨老师什么话也没有说；我从此没有再参加独唱比赛；口琴也已经收至匣子内；我继而又丢掉了我最爱的绘画；素有“体育全才”之称的我，连操场也很少去了……
我的生活变成了只有学习和古筝了。
我有了更多的时间来练琴，几乎是从早到晚地练。可是不知从什么时候起，我练琴的时候不再露出笑容，不再感到愉快，我只是有些机械地重复着勾、撇、打等动作，练习花指时，小指的疼痛也没有感觉到，直到停止弹奏，才发现已红了一片。弹奏古筝，不再让我心情愉悦，我开始害怕它了。
第二年的考级也很顺利，我的《河南八板》弹得很好，《伊犁河畔》也发挥地不错。在母亲的赞扬声中，六级证书成功收入囊中。
又一年，我整日坐在琴前，想的不再是如何弹好琴，而是如何才能找到借口休息一下，如何才能把琴放下，做些让我快乐的事。这些枯燥的日子把我折磨得麻木了，手指尖早就肿得像猪蹄似的，我也不觉得什么。我经常傻坐在琴的前面，等母亲唠叨几声就着手弹琴，弹上一两遍又继续发呆。已经不可能再拉手风琴了；这么久了，骨头也长硬了，再要下腰就是高难度动作；想写写书法，结果一支毛笔也找不到了，只有墙角一瓶已变味的“一得格”墨汁；没有毛笔，又找不到颜料，水粉画也只好作罢……我只能偶尔拿支铅笔，绘一些我喜爱的卡通人物。然而，手指早已肿得不适宜握笔了。夏天就快要过去了。政策变了，高考特长加分的制度取消了。我也已经不想再弹琴了。
于是，那个暑假，我成功通过了八级的考试。考试前老师曾经对我母亲说：“孩子要好好地学才行，你这样的速成教育是不行的。”
是啊，我三年考到八级，难道是把五、六、七级的内容都掌握了吗？没有，肯定没有。我只是被要求整天就练那两首，整天弹，整天练，然后考试。
我记得老师曾经断言，我通不过八级考试，因为我的练习时间太短，只短短两年，基本功并不是很扎实。然而我通过了，我努我不弹古筝已经五年多了。
挺遗憾的，好不容易才拿到了全国考试的八级证书，想到在那些个辛苦奋斗的日子里，手指指尖磨出一个又一个的老茧，走路时也满脑子的五线谱、简谱符号在乱飞，张口闭口哼出的都是曲子的调调。学琴是个疯狂的过程。
记得小时侯就被古筝的清脆音律所吸引。《还珠格格》中，紫薇就会弹奏，看的时候就更不免会向往那美好的境界，虽然演员本人并不会弹奏，但那音律总是围绕在我耳畔，让人久久难以忘怀。于是在学校开办古筝班的第一年，我就成了学员之一。一架古筝好贵，在那时更是一笔大耗资，但妈妈依然坚持为我买了一架。那是一架贝雕的古筝，两端都镶嵌着贝壳制作的嫦娥抱月兔的图案，码子是紫黑色的，和琴壳的颜色一致，整个就像是用紫檀木制成的工艺品。
最初，我对古筝有着一种好奇心和喜爱之心，对于老师讲的内容都会努力地完成。且我自小就有音乐的天赋，拉手风琴也已经是小有名气，对于音律与节拍的掌握，我都是最快最准确的，不到几天，我就能够演奏出象样的小曲，妈妈和老师都很惊奇，我自己更是沉醉其中。
老师觉得我应该是个可造之才，便问我母亲是否想让我考级。我母亲一脸兴奋地同意了。
当时的国家政策，允许有音乐特长的学生在通过全国考级八级的基础上，高考加分。我母亲看中了这一点，于是对于考级的事表现地特别积极。
我比其他学生学得快，和几个伙伴一起兴奋地为着考级做准备。曾想象那是一个多么好的未来，在两个老师面前把自己练习的曲子弹奏一遍，然后就可以拿到证书，接着就可以上一个好大学。我早早地练习熟了，轻易可以让音符在我的指间起舞。我母亲笑了，“多歇歇吧，好好地学习也就不在于这几分了。”当时的我没有懂这些话的意义，我只知道我喜欢古筝，闲时就想着该去弹弹了，只要弹着琴，所有的烦恼都会融化在音符间，听着那音乐就会心情愉快。
考级的时间是七月底八月初，每年都是如此。到那时太阳火辣辣的，虽然那两首曲子早已烂熟于胸，我还是满头滴汗地弹着，弹着琴就不会烦躁，不会觉得热了。妈妈心疼地拿出电风扇，洗干净了插上，对着我吹。
那一年考的是《渔舟唱晚》和《浏洋河》，我不遗余力地通过了考试。那个暑假，我第一次考级，通过的是四级。我母亲比我还要兴奋，她一脸笑容地对我说：“囡囡，你真棒！我们明年继续考！”
我笑着说好。却不想一切都和我想的不一样。
为了让我全身心投入到古筝的学习中，母亲要求我放弃其它爱好。于是我不再拉手风琴，王老师发出了叹息；我不再写书法，周老师不住地摇头；我再也不去舞蹈房了，杨老师什么话也没有说；我从此没有再参加独唱比赛；口琴也已经收至匣子内；我继而又丢掉了我最爱的绘画；素有“体育全才”之称的我，连操场也很少去了……
我的生活变成了只有学习和古筝了。
我有了更多的时间来练琴，几乎是从早到晚地练。可是不知从什么时候起，我练琴的时候不再露出笑容，不再感到愉快，我只是有些机械地重复着勾、撇、打等动作，练习花指时，小指的疼痛也没有感觉到，直到停止弹奏，才发现已红了一片。弹奏古筝，不再让我心情愉悦，我开始害怕它了。
第二年的考级也很顺利，我的《河南八板》弹得很好，《伊犁河畔》也发挥地不错。在母亲的赞扬声中，六级证书成功收入囊中。
又一年，我整日坐在琴前，想的不再是如何弹好琴，而是如何才能找到借口休息一下，如何才能把琴放下，做些让我快乐的事。这些枯燥的日子把我折磨得麻木了，手指尖早就肿得像猪蹄似的，我也不觉得什么。我经常傻坐在琴的前面，等母亲唠叨几声就着手弹琴，弹上一两遍又继续发呆。已经不可能再拉手风琴了；这么久了，骨头也长硬了，再要下腰就是高难度动作；想写写书法，结果一支毛笔也找不到了，只有墙角一瓶已变味的“一得格”墨汁；没有毛笔，又找不到颜料，水粉画也只好作罢……我只能偶尔拿支铅笔，绘一些我喜爱的卡通人物。然而，手指早已肿得不适宜握笔了。夏天就快要过去了。政策变了，高考特长加分的制度取消了。我也已经不想再弹琴了。
于是，那个暑假，我成功通过了八级的考试。考试前老师曾经对我母亲说：“孩子要好好地学才行，你这样的速成教育是不行的。”
是啊，我三年考到八级，难道是把五、六、七级的内容都掌握了吗？没有，肯定没有。我只是被要求整天就练那两首，整天弹，整天练，然后考试。
我记得老师曾经断言，我通不过八级考试，因为我的练习时间太短，只短短两年，基本功并不是很扎实。然而我通过了，我努我不弹古筝已经五年多了。
挺遗憾的，好不容易才拿到了全国考试的八级证书，想到在那些个辛苦奋斗的日子里，手指指尖磨出一个又一个的老茧，走路时也满脑子的五线谱、简谱符号在乱飞，张口闭口哼出的都是曲子的调调。学琴是个疯狂的过程。
记得小时侯就被古筝的清脆音律所吸引。《还珠格格》中，紫薇就会弹奏，看的时候就更不免会向往那美好的境界，虽然演员本人并不会弹奏，但那音律总是围绕在我耳畔，让人久久难以忘怀。于是在学校开办古筝班的第一年，我就成了学员之一。一架古筝好贵，在那时更是一笔大耗资，但妈妈依然坚持为我买了一架。那是一架贝雕的古筝，两端都镶嵌着贝壳制作的嫦娥抱月兔的图案，码子是紫黑色的，和琴壳的颜色一致，整个就像是用紫檀木制成的工艺品。
最初，我对古筝有着一种好奇心和喜爱之心，对于老师讲的内容都会努力地完成。且我自小就有音乐的天赋，拉手风琴也已经是小有名气，对于音律与节拍的掌握，我都是最快最准确的，不到几天，我就能够演奏出象样的小曲，妈妈和老师都很惊奇，我自己更是沉醉其中。
老师觉得我应该是个可造之才，便问我母亲是否想让我考级。我母亲一脸兴奋地同意了。
当时的国家政策，允许有音乐特长的学生在通过全国考级八级的基础上，高考加分。我母亲看中了这一点，于是对于考级的事表现地特别积极。
我比其他学生学得快，和几个伙伴一起兴奋地为着考级做准备。曾想象那是一个多么好的未来，在两个老师面前把自己练习的曲子弹奏一遍，然后就可以拿到证书，接着就可以上一个好大学。我早早地练习熟了，轻易可以让音符在我的指间起舞。我母亲笑了，“多歇歇吧，好好地学习也就不在于这几分了。”当时的我没有懂这些话的意义，我只知道我喜欢古筝，闲时就想着该去弹弹了，只要弹着琴，所有的烦恼都会融化在音符间，听着那音乐就会心情愉快。
考级的时间是七月底八月初，每年都是如此。到那时太阳火辣辣的，虽然那两首曲子早已烂熟于胸，我还是满头滴汗地弹着，弹着琴就不会烦躁，不会觉得热了。妈妈心疼地拿出电风扇，洗干净了插上，对着我吹。
那一年考的是《渔舟唱晚》和《浏洋河》，我不遗余力地通过了考试。那个暑假，我第一次考级，通过的是四级。我母亲比我还要兴奋，她一脸笑容地对我说：“囡囡，你真棒！我们明年继续考！”
我笑着说好。却不想一切都和我想的不一样。
为了让我全身心投入到古筝的学习中，母亲要求我放弃其它爱好。于是我不再拉手风琴，王老师发出了叹息；我不再写书法，周老师不住地摇头；我再也不去舞蹈房了，杨老师什么话也没有说；我从此没有再参加独唱比赛；口琴也已经收至匣子内；我继而又丢掉了我最爱的绘画；素有“体育全才”之称的我，连操场也很少去了……
我的生活变成了只有学习和古筝了。
我有了更多的时间来练琴，几乎是从早到晚地练。可是不知从什么时候起，我练琴的时候不再露出笑容，不再感到愉快，我只是有些机械地重复着勾、撇、打等动作，练习花指时，小指的疼痛也没有感觉到，直到停止弹奏，才发现已红了一片。弹奏古筝，不再让我心情愉悦，我开始害怕它了。
第二年的考级也很顺利，我的《河南八板》弹得很好，《伊犁河畔》也发挥地不错。在母亲的赞扬声中，六级证书成功收入囊中。
又一年，我整日坐在琴前，想的不再是如何弹好琴，而是如何才能找到借口休息一下，如何才能把琴放下，做些让我快乐的事。这些枯燥的日子把我折磨得麻木了，手指尖早就肿得像猪蹄似的，我也不觉得什么。我经常傻坐在琴的前面，等母亲唠叨几声就着手弹琴，弹上一两遍又继续发呆。已经不可能再拉手风琴了；这么久了，骨头也长硬了，再要下腰就是高难度动作；想写写书法，结果一支毛笔也找不到了，只有墙角一瓶已变味的“一得格”墨汁；没有毛笔，又找不到颜料，水粉画也只好作罢……我只能偶尔拿支铅笔，绘一些我喜爱的卡通人物。然而，手指早已肿得不适宜握笔了。夏天就快要过去了。政策变了，高考特长加分的制度取消了。我也已经不想再弹琴了。
于是，那个暑假，我成功通过了八级的考试。考试前老师曾经对我母亲说：“孩子要好好地学才行，你这样的速成教育是不行的。”
是啊，我三年考到八级，难道是把五、六、七级的内容都掌握了吗？没有，肯定没有。我只是被要求整天就练那两首，整天弹，整天练，然后考试。
我记得老师曾经断言，我通不过八级考试，因为我的练习时间太短，只短短两年，基本功并不是很扎实。然而我通过了，我努
触摸音乐之美
悠扬柔和的音乐缓缓响起，我情不自禁地跟着呢喃着、哼着，沉醉在这首音乐作品的氛围，享受着那美妙的旋律和荡人心弦的伴奏，用心灵触摸着音乐之美！听！琴音是不同的音色，它们是明明灭灭、强强弱弱的光束，散布到每个角落！那些旋律片段好似一些金色的鸟，扇着翅膀，飞进布满阴影的地方，带去点点美好！从小我就热爱音乐，热爱触摸古典音乐之美。第一次听《梁祝》时，我不禁被梁山伯与祝英台爱情的真挚情深给感染了：歌曲中的美好旋律，时而优美宁静，给我带来了心悸上轻轻的荡漾，享受着而又舒适着；又时而跌宕起伏，使人的心灵猛然揪紧，久久激荡着，不禁使人俨然泪下：到《化蝶.》一段时，声音婉转动人，仿佛眼前渐渐铺展开一张演绎着梁山伯与祝英台的美妙爱情的动人画卷。我不仅热爱中国古典音乐，而且倾心于英文流行歌曲。随着时代的变迁，现在的明星们可谓群芳荟萃，而他们的歌曲也各有其风格：激动人心的摇滚乐、柔和优美的轻音乐、猛烈激荡的爵士乐……在光辉耀眼的英文歌手中，最瞩目的要数巨星迈克尔•杰克逊了。他的歌曲多为悲伤低沉，却能给人带来心灵上的巨大的冲击和震撼，让人不禁为这位伟大巨星的逝去而悼念我们总是能从他的歌声中慢慢体味他的心灵，而正是他悲惨的童年才铸就了今日如此辉煌灿烂的他。他的歌曲，给人带来的不仅是听觉上的享受，而更多的则是感受音乐中的震撼力度，使我深深触摸到音乐之美。音乐，给了我们美妙悦耳的旋律，使我们触摸到其丰富的内涵：音乐，给了我们听觉和心灵上的感受，使我们陶冶了情操。不论是柔美温婉的古典音乐，还是激荡动听的英文歌曲，它们的艺术感染力都让我们深深沉迷于其中，触摸到那音乐之美！
贝多芬音乐,蓝色之美
听古典音乐时间不长,觉得好听,旋律动人,意境优美,但是也仅此而已,却一直没有找到真正的感觉,找不到和艺术家神交的机会,始终感觉遗憾,直到昨夜听月光奏鸣曲,感叹活到今日,才知道什么是心旷神怡. 昨夜听到贝多芬的月光奏鸣曲第一乐章,感觉极是清凉,有此曲只应天上有,人间难得几回闻之感慨.想不到以豪放著称的贝多芬除了致爱丽丝之外还有如此出色的柔情似水的作品,窗外虽无月光,然心中的月光却洒满了整个心田.当时就有一种冲动,要提笔写下自己当时的感觉,但是月光如画,音乐似水,却让我沉醉,哪有勇气离开它们来提起自己手中的笔. 一直心仪中国的古典文化,君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回;五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,与尔同消万古愁;大江东去,浪淘尽,千古风流人物等等名句豪迈如斯.却也有小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中;杨柳岸晓风残月的婉约,这些都让我心动不已.想不到从万里之外的德意志民族,我也找到了同样的感觉.让人心潮澎湃的命运交响曲,和柔情似水的月光奏鸣曲,都于我心有戚戚焉.中文在我看来是世界上最为完美伟大的艺术,在中文艺术发展到顶峰的唐诗宋词元曲,文词却能表达出声音,表达出意境.在另一个世界里的另外一种伟大艺术,却也能从声音里面听出意境,真正的了解作者. 感谢传说中的盲人姐弟,若不是他们,贝多芬也许就没有灵感来完成这让人心静如水的伟大作品.想想在夜深人静的时候,月色从窗外洒进来(或许这有床前明月光的感觉?),四周的人都已悄然入睡,感受艺术家的手指在钢琴上缓缓移动,从他的指尖流出简单却又优美的似水乐章.月光的第一乐章无疑是伟大的,虽然我不懂音乐的基本原理,可是纯朴的心让我有心境去享受这伟大艺术给人类带来的美好,简单的旋律的重复却能给人以心灵上的宁静,偶尔一点弦外之音却又让人感觉到原来自己并非处在天堂,却身在人世,这难道不是贝多芬的伟大之处.信手拈来的作品都让人如此沉醉,真有[古人之风.感受音乐,感受钢琴家的手指在自己的心房上移动,在心灵深处用最简单却最完美的旋律奏出感人的乐章,窗外月色如画,此情此景,人世间的一切杂念都不复存在,心灵得到净化,仿佛自己回到了童年,和自己亲爱的人在夏夜的庭院望着天上的星星,有一种采菊东篱下,悠然见南山的意境.感叹人何必拘泥于红尘中的功名利禄,却放弃美好的事情.哎,世上忙忙碌碌的人,为了各种理想盲目奔波,虽然无可指责,但是没有心境去享受这人间最美的乐章,却也殊为憾事.再想想自己,童年的青山绿水都已只能在梦中相见,在北京这现代化的大都市,有的是钢筋混凝土,自然却不知何处而去,要是没有音乐,我的心灵真不知栖身何处. 习惯于用古诗词表达自己的心情,也想试着在西方最伟大的文化和东方最伟大的文化之间找出共同点.曾和朋友开玩笑说,李白要是身在现代,绝对是世界情人,那些什么所谓的f4都见鬼去吧.从一个男人的角度来说,李白无疑是事业有成的男人,男人靠征服世界来征服女人,女人靠征服男人来征服世界.李白是一个征服了世界的男人,所以,首先,李白是个成功的男人.其次,李白够浪漫, 五花马,千金裘,呼儿将出换美酒,难道不是李白浪漫精神的最好体现?再次,李白够帅,李白是西域人士,是混血儿,必然高大英俊,这从其他人为李白做的画也可以看出来.还有,李白有钱还大方,千金散尽还复来的气魄不是人人都有的,李白和皇帝老儿关系非常,深得皇上赏识,钱是一定少不了的.李白还有勇气,天子呼来不上船,自称臣是酒中仙,谁敢?他还有名气,地球人都知道,他还有时间,可以和他一起逛遍祖国的大好河山.有如此种种优点在身,想不成为大众情人都不可能了.贝多芬和李白也有共同之处,在我看来,贝多芬简直就是李白在西方的化身,他以除了唐诗之外另外一种伟大艺术方式感染着人类.李白以豪放著称,被认为有史以来最伟大的诗人.贝多芬以交响乐闻名,英雄,命运,合唱,田园无一不是人类音乐宝库中的瑰宝.李白虽然豪放,也有儿女情长之处,长相思,忆长安.贝多芬的小提琴协奏曲,浪漫曲,月光也无一不是感人至深的作品.不知道李白,贝多芬如果能欣赏到对方的作品,会不会成为最好的朋友. 那么,我怎么表达我对月光奏鸣曲的感受呢?床前明月光,疑是地上霜?但愿人长久,千里共婵娟?小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中?举杯邀明月,对影成三人?不对,这种感觉我也说不出来,就好像一个著名的教文学的教授,上到动情之处,总是情不自禁的大呼,妙,妙!至于学生问到妙在何处,老先生却说,自己去体会,真乃名师风范,文学一事,在于自己心灵上的感应和理解,岂是别人讲解得出的.老师引进门,修行在个人.自己不体会,怎知个中三味.我虽不敢将自己比作大师,但是这种道理却有共通之处,正所谓可以意会不可言传也. 今晨出门之前,又忍不住听了听让我动心的月光奏鸣曲,但再也没有昨夜之感觉,难道自己心中已有杂念?难道音乐要在夜深无人的时候听?看来听古典音乐要有心境,急急忙忙是听不好的,要急急忙忙,不如听听流行音乐,那就象快餐,虽然不能打动人的心灵,却也可以得到感官上的少许满足,只是现在的流行音乐越来越电子化,人的声音象是电子做出来的,虽然不至于像白居易笔下的山歌与村笛,却又怎堪入耳?月光绕梁,三月不绝于耳,听过如此美好的音乐,,尘世间的其它音乐又怎能够打动我的心灵.欣钟讶肮?不要过分沉迷于音乐,会影响学习,还说什么音乐就象鸦片,会上瘾.我却说,如果音乐让人中毒,我还是恨自己中毒不够深,什么时候要达到可以三日不进餐,却不可一时无音乐,那才叫无可救药了. 蓝蓝的天,美美的乐,每当我听到贝多芬的音乐时总感到一种蓝色的美.天韵共和爱乐人,让我们一起去聆听贝多芬的天籁之音吧