每个男孩和女孩的心里都驻守着一个精灵，在扬眉的一瞬间那些心灵的低语只有精灵才听的见，偶尔它会飞出来，飞到这样和那样的一些文字里。

今天我读了一本感人的书《丁香木马》，书中描述了一个个动人的故事：《油纸伞》、《十一岁的雨季》、《我叫单单单》、《等成一棵树》、《哥哥在电梯》••••••

在这12个故事中都共同展现了童年的精珠，它们撒落在文字里，让我们去感受，去体会它们的色彩。有点惊悚，有点怪诞，但绝对是美好的。

书中的故事让我懂得了许多许多，也让我懂得了童年的快乐、色彩。

《今天要写的作业》，“冬瓜”煤气中毒死了，但他因为友谊；留在人世间。他每天给“施诗”留下“今天要写的作业”的字条，“施诗”则每天给“冬瓜”“爸爸”带回来的巧克力••••••

《十一岁的雨季》，“驼驼”因为体操的美感而崇拜“邵佳慧”，希望自己可以学，但是年龄的障碍让她放弃了这个“喜爱”，一次意外，“邵佳慧”受伤了，她偷偷溜出医院，看见“驼驼”在跑步是那么的优美像一只在地上跑的“鸟”，当她告诉“驼驼”时，“驼驼”明白了一个道理：人们都懂得追求美，懂得欣赏别人的美，却忽略了自我肯定、自我欣赏••••••

《等成一棵树》，一个小男孩为了一句承诺不惜把自己变成一棵树，但是承诺那句话的小女孩则该干嘛干嘛，人生一步步前进，可是小男孩只能做一棵树，等待去买雪糕的小女孩，因为他担心小女孩会迷路。也许，小男孩有一点喜欢小女孩，但是代价也太大了••••••

《哥哥在电梯里》，“哥哥”掉进了电梯里的无底洞死了，“哥哥”是7岁的“小栾”养的一条可爱的小狗。因为“哥哥”消失了，“小栾”失去了说话的能力，7年后“小栾”有一次在电视上看见了一个叫“星期三”的男孩，他坚信“星期三”就是“哥哥”，因为他们的眼睛都是天蓝色的，像大海一样蓝••••••

《油纸伞》，“我”一直与“奶奶”生活在一起，生活在临河的小镇上，在祭祀河神后洪水悄无声息的来了，“奶奶”用尽最后的力气把“我”抱上了一个小木盆，在载着“我”的小木盆冲出小楼后，大水把小楼淹没了，“奶奶”死了，但是在“我”每要沉下水底时，“奶奶”的油纸伞怎把我弹回来，在我被救上来时，油纸伞消失了••••••

在书中，我为“冬瓜”、“施诗”、“丁香”、“小栾”••••••他们一个个人物而落泪，他们让我明白了友谊的可贵，童年的快乐，诚信的重要••••••

其实，每个人的故乡都是童年的乐园，童年则是故乡上空中久久不散的歌谣。朋友，珍惜童年吧!

融融绍兴,一城好戏

初次到绍兴，早晨被窗外高亢的戏曲唱腔惊醒。推开窗子，想仔细地听听唱的是哪出戏，却怎么也听不明白。几个中年人站在一个戏谱架旁，旁若无人地唱着。我只能凑近看看戏词：“这是越剧吗?”一位老妇操着绍兴方言告诉我：“绍剧哩，这里的人多唱绍剧的。”

鲁迅说，“大敲，大叫，大跳……很不适于剧场，但若在野外散漫的所在，远远地看起来，也自有它的风致”。我国地方性的剧种很多，像绍剧这样，历经千年仍深植于民间的却少之又少。

傍晚时分，村中庙宇对面的戏台和周遭几乎没有了界限。大幕随着锣鼓声渐渐拉开，前奏逐渐变得粗犷而高昂，拉开了整场戏的序幕，我寻个最佳拍摄点占好位置。如鲁迅当年看过的社戏一样，至今绍剧仍先是大锣大鼓闹头场，“盛盛盛盛盛盛盛，呛呛呛呛呛呛呛”，说的就是一开场便热闹非凡，声传百里。台下观众的眼睛瞪起来，远处的村民听到锣鼓声，也快步赶了过来。

剧团到乡下演出，观众大都是当地的农民，他们酒酣脸红，和着台上的节拍，一边摇着蒲扇吟唱，一边想着赏心乐事。我不经意间回头，见一位金发碧眼的外籍女教师目不转睛地盯着舞台，心里不由一阵感动，她未必完全明白戏中的故事，却被它深深吸引。

行走在绍兴的街巷中，会感觉到桥多船多歌亦多，时不时能从某户人家的窗户里飘出绍剧唱腔。到了周末，沈园里也经常有演出活动。城市广场上和古街巷中的社戏演出多在节假日。若赶上晴天，又是桂花飘香的日子，还可以乘着乌篷船看水上戏台演出或临河的“草台戏”，水中的人影影影绰绰，停泊的乌篷船摇摇摆摆，河上的波光闪闪烁烁，从台上飘起来的唱腔豪迈雄阔，真是难得的悠闲。其实，不仅绍兴人喜欢看戏，这份好戏的情怀也感染了长三角乃至江南更加广阔的区域。

据说，早在大禹的年代就有祭社，社戏起源于祭社中的文艺演出，后来逐渐发展为唱腔高昂、锣鼓节奏强烈的绍剧。绍剧刚柔并济、感情奔放，浸淫了古越先民的粗犷和剽悍，让人觉得它不应该诞生在柔情似水的江南。

绍剧的大量优秀传统剧目保留至今，体现爱国爱民精神的《于谦》，彰显勇敢诚信忠义的《杨门女将》，鞭挞贪腐的《新官劫》，为好人申冤鸣不平的《葫芦案》……无一不紧扣百姓的心弦。鲁迅看过很多社戏，并把绍剧《龙虎斗》中“手持钢鞭把你打”等经典台词融入了自己的创作。显然，鲁迅对绍剧的“草根性”了如指掌，感受深刻，这一故乡文化也许深深影响了他，使他的文学作品引人警醒、常读常新。

念白风趣诙谐，表演幽默轻松，富有浓郁的乡土气息，是绍剧的又一特色。

从艺30多年的姚元法，在《龙虎斗》中扮演陷害忠臣呼延寿的奸臣欧阳方，他的逼真表演总能把观众带入戏中，引发对坏到极点的欧阳方的声声怒骂。有一次他在余姚乡下演出，观众中有一位木匠，入戏太深，要提着斧子冲上戏台去砍“欧阳方”，成为十里八乡的笑谈。

鲁迅的文章里说：“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了。”常年跟随绍剧团摄影采风，记不清看了多少次演出，每一出戏终了，我总是很享受、很依恋，也很担心，担心自己哪一天会再也看不到这样的好戏了。